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展览通告,创作有中国气派的精品力作美高梅网

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创作有中国气派的精品力作

来源:光明网-《光明日报》

创作有中国气派的精品力作

  ——第十二届全国美展创作座谈会召开

  “全国美术作品展览”创办于1949年,是中国最大规模的国家级综合性美术作品展,至今已经成功举办了11届,具有广泛影响力。从“第六届全国美展”开始,逢五、逢十周年国庆举办,已形成五年一届的常态化展览制度,既检阅成果,又推陈出新;既着眼学术高度,又满足人民需求。2014年第十二届全国美展开展在即。3月21日,中国美术家协会召开创作座谈会,邀请理论家、作者、历年大奖得主一起建言献策,如何创作出更多代表中国气派的精品力作,为新中国成立65周年献礼。我们摘录出一组代表发言,希望广大读者和参展作者对十二届美展有更深的理解和认识。

  吴长江(中国美协分党组书记):“第十二届全国美展”的各项筹展工作已全面有序地展开。我们的美术家们赶上了好时代,不仅看到和参与了中国文化事业、美术事业的大发展大繁荣,而且也有了更宽松的环境、更好的条件、更多的机会,去感受时代变化,进行艺术创作。希望全国美术家真正将自己肩上的对国家、社会、人民和艺术自身的责任感担当起来,以深入写生创作和研究艺术规律为抓手,为人民服务,为社会主义服务,弘扬主旋律、传播正能量,创作出具有中国特色、中国风格、中国气派,无愧于历史、无愧于时代、无愧于人民的精品力作,在“第十二届全国美展”的舞台上尽情挥洒。

  王宏剑(清华大学美术学院教授):必须保持作品的艺术性,因为画自己最感兴趣的,你才会倾注你的生命和你的情感。另外就是挖掘作品的时代性,只有扎扎实实地深入实际,贴近现实,体验生活,才能真正有所发现、有所感悟,才能真正在艺术创作中融入真情实感。不要为展览而画,要为你心中所爱而画,才能让作品拥有艺术性、鲜活性与生动性。

  胡伟(中国美术馆副馆长):作品的好看和获奖的问题,这个是我们综合材料艺委会现在面临的难题。原生态创作,看着很好看,艺术表现也会很生动,但是作为主题性的分量不够。我们艺委会怎么把握这件事?如果是过度提倡获奖,可能在题材引导上比较多,而一些作品比较原生态的,比较最本源的特质可能会被伤害,这需要综合考量与平衡。我们希望通过全国美展把综合材料绘画的概念,在全社会更加推广,提高社会的认知度,也规范这个板块的创作倾向。

  代大权(清华大学美术学院教授):全国美展所展示的,就是它的价值和理念的形象,但是这个形象不是政治准则、规范和规定,必须依靠审美的形式去体现形象,用艺术的语言去描述政治。画家以自己的作品,反映自己对美的政治诉求,从艺术的立场反映自己对政策的一种态度,这是我对全国美展的理解。全国美展,不可能说古道今,包揽一切,它的成功之处在于真切的反映了当下的社会现实,形象与直观地承载了当下人们对生活的愿景。

  李传真(中国艺术研究院教授):全国美展应该体现国家美术的权威性,应该体现我们国家的核心价值观,所以就要求我们的青年作家一定要讲品位,讲格调,关注生活,真正地体察民情,关注民生,关注我们这个时代,为人民而艺术,艺术为人民服务,展现大情大义,传递真善美,然后用我们的画笔和艺术的审美功能传播正能量,这是作为一个好的艺术家必备的条件,也是我们时代的要求。我一直都心存感恩,因为我们遇到了一个好的时代,名利双收,没有理由不回报社会,没有理由不勤奋努力,潜心创作,所以我们要抑制浮躁,用良知与画笔,用宽厚的人文关怀,甘苦与共地理解,提炼出人性有根有据的有血有肉的打动人的形象。

  王冠军(北京画院画家):参加展览是好机会,在座的很多画家朋友,这些年也都是从参加美协主办的展览出名的,所以我们应该感谢美协给年轻画家创造了很多很好的机会。但是参加展览是一时的,创作是一辈子的事情,我想参展的画家都在想能不能够入选?不管能否入选,画总归是要好好地画的,我们都沉下心来好好地创作,拿出好作品,展示给大家。美高梅网址 1

[责任编辑:产婉玲]

展览通告

全国第四届中国画线描艺术展开幕式时间:4月21日上午10时,展览时间:4月21日至27日,展出地点:日照博物馆。

“泰山之尊”全国中国山水画、水彩画作品展开幕式时间:4月26日上午9时30分,展览时间:4月26日至5月5日,展出地点:山东省泰安市文化艺术中心泰安市美术馆。

为我们的国家献上好作品——听听十二届全国美展重要作者的创思

为我们的国家献上好作品——听听十二届全国美展重要作者的创思

《中国书画报》

编者按:3月21日,中国美术家协会“第十二届全国美术作品展览美术创作座谈会”在中国文联召开。受邀参加此次座谈会的美术家,分别是第十一届全国美展和第三、四届全国青年美展的获奖作者和美协各艺委会的主要负责人和专家。座谈会由美术杂志执行主编尚辉主持。中国美协分党组书记、常务副主席吴长江讲话。会上,中青年重要作者畅谈了自己的创思,为国展的创作进展捋出一条线。记者择其要而记之,本报辟专版刊登,为致力于十二届美展创作的读者提供一些思路。

美高梅网址 2  尚辉:  本次座谈会想听听各位艺术家选送第十二届全国美展作品的创作情况。你们创作的选题大概是什么?创作的状态进行到什么程度?你们的艺术追求是什么?你们是如何理解描绘中国梦和弘扬中国梦的?你们认为美术创作当前主要存在哪些比较大的问题?那么在第十二届全国美展中应该怎么样来应对这些问题?通过这样的座谈会,能够把各位艺术家的声音传播出去,使第十二届全国美展在思想主题上,在艺术探索规律上,在当今中国文化的国家形象塑造上,能够更好地体现我们的自觉意识和主动意识。用美术作品描绘中国梦和弘扬中国梦,是刘奇葆部长在第八次全国美代会上提出的,我们每个作者、每个艺术家怎么样去理解这句话?这是一个很严肃的学术问题。   吴长江:  这次全国美展从硬件、技术上的准备,比以往各届做得都充分。全国美展不仅仅是展览会,更是一个系统工程。每届获奖作品的展览,都能在社会上引起大的反响,中央领导都专程观看获奖作品展。获奖作品要组织赴国外巡展,外国人通过美术作品,了解中国美术的发展、中国人的生活、中国社会的变化,所以我们的作品很受关注。现在常说正能量,全国美展就是中国美术的正能量。希望大家的作品要有内涵,要根据自己的特点画自己熟悉的东西,要有感觉,有感受,有思考的深度。十一届美展李杰平的《小夫妻》,大家印象都非常深,那一对小夫妻的脸,非常纯真,抱有希望,虽然现在生活是辛苦的,但是它有未来,有未来就有希望。我们希望你们全力以赴,排除各种干扰,拿出有分量的东西,为我们的全国美展献上好作品!为我们的国家献上好作品!   苗再新:  我的画以军旅题材为主。军队这些题材,几乎已经穷尽了,不论从正面表现训练的、战斗的,还是侧面休息的、娱乐的、探亲的各个方面,仔细看一下历届军事题材的作品,很难再找到一个特别新的题材。在这种情况下,想再画让大家耳目一新的东西非常之困难。作为人物画家,最本质的东西还是要画人,画人性的东西,因为人性的光辉永远是会闪烁光芒的。光靠武器装备的新,画面上看起来是新了,但是这个作品是一个没有内涵没有分量的作品。我想画现在的中外演习,但是没有机会去,只能靠间接的资料,尽自己的责任,能画到什么程度画到什么程度。  王宏剑:  创作必须得保持作品的艺术性,只有画自己最感兴趣的,你才会倾注你的生命和你的情感。不要为展览而画,为你最喜欢的东西而画,才能保证它的艺术性是第一位的。

胡伟:  现在的展览作品比较平,原因不外乎三个方面:一是对生活的感受挖掘不够,创作多,时间短,作者考虑的问题太多了,牺牲掉了一些最生动、最原生态的东西。二是画面制作压倒了情绪的宣泄,这个问题在工笔画上尤其严重,工笔画的问题其实就是中国画的问题,就是中国画怎么看待几十年的变化和它以后的发展方向,这个路将来怎么走?三是题材问题,喜欢追风,本届美展得有引导。怎么样来描述中国梦,中国梦这个概念,它首先体现在用什么样的方式来反映当下的文化需要。我个人的认识,中国梦就是要讲中国人发展的事,中国人的文化思考,中国人的当代语言,就是要做这种表述。  代大权:  我谈的题目是全国美展的价值观。一个展览,即便是包含了所有美术表现手段的全国展览,也不可能包揽一切。它做得最成功的首先就是真切地反映了当下的社会现实,形象直观地承载了当下人们对生活的愿景。全国美展,从开始到现在,实际是中国发展与进步的形象记忆,如果失去真实的标准,它就很难长办不衰。如果想让作品更加深刻,首先你的想法要深刻,才可能有更加深刻的手段和表现。全国美展办得越来越好,前期的热身程序做得更扎实、更客观,但是在展览之后,对获奖作品所体现的导向、意义、价值,应该上升到理论高度去总结,把它作为一个历史结论,作为这个过程真实的记录,能够载入史册,这样全国美展才能真正做到长盛不衰。   李传真:  画家的责任不应该是纠结画什么的问题,而应该主动承担艺术在当下的存在状态,思考艺术能传播什么的问题。我们青年画家首先要有一个正确的价值追求,吴长江主席说以人民为中心的创作导向,我觉得这个导向非常好,也非常明确。我一直都在画农民工,关注民生。农民工题材究竟向观者传达什么样的信息?民工潮是这个时期特定的现象,我一直追随着他们的脚步。我发现,随着国家的重视、政府的关心、社会各界人士的支持,农民工的生活有所改善,权益保障体系在完善,工资待遇在提高,法律维权意识也在增强,住宿条件更得到改进,住进了干净敞亮的板房……我为十二届美展创作的是“工棚之家”系列。三口之家,老公打工,小孩进城读书,老婆进城料理家务,一家人其乐融融。这是一个时代的变化。每次为农民工塑像,我就有一种自我价值的存在感,我会一直深挖下去。  张元:  油画艺委会用什么方法把油画界非常有成就的艺术家邀请进这个展览,是需要做一些工作的。如果没有特邀,仅仅是海选的话,展览的深度、代表性、高度可能都会受到影响。年轻作者积极性高,想通过全国美展走出一条自己的路。老的作者,尤其是市场比较好的作者,往往回避全国美展,因为一旦落选就会影响市场。要想把全国美展做好,需要建立一种特邀的机制。  郑艺:  实实在在表达自己的真情实感,这样的作品才能更长久,也更受大家欢迎。我们有些作者太自我,完全从自己的角度出发,表达自己的小情感。这可能也是80后、90后的一个特点,他们很少关注社会关注生活,这也是当代的美术现象。全国美展应该有导向,使大家关注社会,关注大的问题,关注中国社会的发展,这对青年作者来说,也是一种风向标。我现在还是画农民,多年来一直在坚持。想创新并不在形式上,因为就表现形式而言,现在任何形式都不会让人感觉到新,还是在思想内涵上,在精神层面上做深刻的挖掘和探索,可能才能有新的作品。   孙震生:  绘画的艺术性应该放在第一位,时代性、主题性应该在艺术性的后边,这才是真正好的作品、感人的作品。我的创作以西藏题材为主,上一届美展创作的也是西藏题材,这次想表现西藏人的状态,他们的生活场景,我想通过作品,能够让大家眼前一亮,和以前表现西藏题材的手法有些不同。得不得奖是次要的,我只要把我自己想表达的东西表达出来,对我自己有交代就好了。  张明弘:  我现在正在画长城题材。这几年我沿着长城走了一圈,长城有些部位已坍塌,但是它的精神依然强大,非常感人。长城是一个载体,我想画一些这样的东西,我一直在坚持,对传统充满敬畏,希望能够为弘扬民族传统文化做一些努力。  焦洋:  在当下纷繁多样的选择中,我们一定要让自己安静下来,注重对生活的真实感受,用艺术表现生活,创作出的作品一定要感动自己,然后才能感染别人,用艺术温暖内心。我画的还是工业厂房题材,希望能更多地关注一些平凡的人和平凡的事,在平凡中发现伟大。   王冠军:  我小的时候就开始画都市青年,那个时候想得不是太多,就是自己的感受。年纪大一些之后考虑便多了一些,考虑到同龄人对生活的体验、感受,考虑到在现在的文化背景之下,都市青年的生活体验,考虑到东西方文化的交流等等,考虑的越来越多。参加展览是个好机会,应该感谢美协给我们创造这么好的机会,但是参加展览是一时的,创作是一辈子的事情,能不能够入选,画总归是要好好画的,大家都沉下心来好好搞创作,用好作品展示给民众。  柳青:  我跟媳妇儿买菜的时候,发现有一个菜场的菜都是堆起来的,样子像一座山,卖菜的大姐大叔站在菜堆里面,这种形式感和效果我很感兴趣,也很契合我想反映现在社会变化下人和人的生活状态,就是物欲的感觉和现在人的生存的冲突和思考。对于我自己来讲,还是有一种责任感,先好好把画画好,尽量还原在当代社会变迁中对人的思考。  王颖生:  全国美展这个梦想在我心中从来挥之不去,从六届美展一直到十一届美展每一届都参加了,可以说是我的梦想——一个中国艺术家的梦。这一次,我的壁画已经准备好了,叫《万国来朝》。我的国画还在准备当中,今年无论如何应该准备一张国画作品。  谢东明:  全国美展对我们国家的文化建设起着非常重要的作用。现在年轻人创作的方向,更多是关注自我的小的东西,风景画上很多都是小景,小角落,小街道,其实中国有很多大川大景,所以全国美展还应有一个导向,给年轻人一个创作方向,让他们就觉得这个是正路,而不是日本动漫或者网上的东西。   李晓林:  我的题材选得比较平淡,就是画普通人的生活。在很多人的心目中,全国美展一定是主题先行的展览,当然主题先行也不是错,但是对主题性的东西,不能来得太表面,因为绘画艺术有其独有的表达方式,好的艺术一定不是图解。我们谈到时代的精神气质、中国梦,千万不要把它概念化或者泛泛化。“新”不仅仅是样式上的新,也不仅仅是概念上的选材上的新,一定要有深度,深度决定艺术的价值,深度包括选材角度的深和表达语言的深,角度有深浅,语言也有高低。我们应该对这几方面加以引导,让美术界或者美术爱好者得到启迪,我们的艺术才能更上一层楼。   白展望:  去年年底我们部队组织下连队当兵,我来到湖北打上甘岭战役的连队。在那个连队的展览室,我看到了一个从朝鲜战场带回来的美军的钢盔,被打了个稀巴烂,而且由于岁月的侵蚀,已经锈了。看了那个锈烂的钢盔我就很有画意,联想了很多。在它的旁边,还有一张图片,那是真正的上甘岭,把树炸得像筷子一样,极真实。我当时突然就萌发了一种想象,要把这张照片洗得很大,放到我的画室里边,把这个钢盔拿回来,摆到我的画案上边,我就对着它写生一样,描绘那场远去的战争。在照片和钢盔之间应该有一股硝烟,淡淡的烟。作为一个画家,在那一瞬,我绝对产生了对形象的感动。这个兵没白当!全国美展我就画这个远去的战争,这是上甘岭的记忆,它感动了我。    袁元:  现在条件好了,画家都有可能去国外看一看,很难说不对西方当代艺术做出一些反应,这种反应就会促使我们自己不断地思考我们的这种具象的写实的油画,到底还能往哪去?跟西方院校的交流,他们谈得比较多的是跨界,他们好像是把绘画的产生,放在了不同的绘画专业之间,或者是绘画与科学、绘画与多媒体相结合之后产生的新的动力。我自己把油画和版画复制概念相结合,其实也是有这样一种考虑在里边。至于为全国美展创作,我现在刚刚构思的这个作品,就是顺着这样一条线索去创作的。   方正:  我一直想完成农民三部曲,这次主要描写的是农民回家,作品名暂定是《我的父亲母亲》。上次画了农民的收获场景,这次又画农民回家的场景。画面是一个悲喜交集的老妈妈和她儿子拥抱的场景,周围都是乡亲,有的高兴,也有的盼望自己的亲人回家,各种表情都在。我理解中国梦,是由一个个小人物的小梦想组成的,我一直在考虑要突破新农民建设背景的那种构图。   陈坚:  艺术家的真情实感是最最重要的,也能感动别人。老先生们的好作品我们到现在都忘不掉,因为画面有温度,跟人性有关系。现在为了求新,好多人画的画跟自己的生活、想法、性格没有半点关系了,只是为了给展览画一张画,那画面肯定就没有温度,只是个样子了。我曾经问过几个在中国很知名的画矿工的人,你下过一千米的矿井吗?没有。你跟矿工吃过饭吗?也没有。你关心他,跟他交朋友,说说话,吃顿饭,那个画面,那个笔就会带有情感,不是按照自己以不变应万变的画法,今天套一个形象,明天套一个形象。我每次去画塔吉克,老人见了都说:“陈坚,我的儿子吗?”我说是是是。住在那里的时候,那个形象那个感觉自然会往你的脑子里面去,不用画一眼看一眼,都在你心里面。用真情实感创作出自己的作品,不要过分地关心和你无关的东西,也不要为了获奖、为了展览而画画,这样才能呈现感人的真实的好作品。   陈琦:  我一直在延续着我的版画创作,争取出好作品,不辜负这个时代。现在美展业内热、外面冷,信息不对称,题材的主题性给外界造成了一些误会,别人会觉得全国美展对主题性、主旋律的东西更关注,而一些私人化、感性的东西不一定能得到认可,不太敢来参加。我建议这个方面可以多做些宣传。  刘泉义:  我来部队四年多了,但军事题材对于我来讲还比较陌生,因为教学任务重。军艺从本科生三年级已经都发动起来搞创作,但是他们创作也都是军事题材,或者和军事有关系的。现在军艺和二炮联合搞了一个创作班,在洛阳,是两个月的创作班,有20个人,国画油画都有,下个月武警还要搞一个创作班。这都是针对十二届美展的,因为今年还有一个全军美展,选拔一些优秀作品,其实也是在为第十二届全国美展做准备。  于小冬:  我两年前画过《看飞机》,一些藏族牧区的老百姓往天上看,是思考一种时代的变化和两种文化的对撞。另外一张《燃灯节》,是一个祈愿的、往内心里去的情节,八角街的燃灯节,每年在藏历新年之前举行,是传统节日,每次都挺感动我的。还有一个选题是西藏的春耕,有一千三百多年历史的春耕仪式,在藏族古老传统中依然保留。我希望通过这三张画,把新的西藏、当代西藏老百姓的生活反映出来。春耕这张画我刚刚开始构思,前天才从西藏采风回来,很振奋,就是看到那个场景,能不能画好,我会尽我所能。  陆庆龙:  全国美展改变了我的命运。我以前在县城工作,第七届、八届我都没能参加,第九届获了个铜奖,就从县城调到了市里,第十一届美展我又获了奖,又调到了省里、调到南京。所以我从内心感谢美协举办这么一个全国大展。从题材上,我这次还是延续以前,继续画农民工。我以前的画太过注意表面,太过写实,现在提倡中国气派,我希望能画出中国农民工的气派。  王海滨:  十二届美展我想画农民工题材,这是从社会发展的角度来切入的。我的是工笔人物画,除了线、形、色这几个造型因素之外,这几年我一直想把光这个造型因素引入我的画面里,具体来说我是用逆光,把一些不必要的细节弱化掉,形成一种大的画面构成关系,塑造一种厚重、深邃的画面。我想赋予农民工一种深厚的个人理解,以此传达我对时代的感受。我经常提醒自己,画画的时候要远离过分的自然主义,远离过分地依赖照片。中国画本身有包容性,它可以把油画、雕塑、壁画、版画都包容进来,丰富艺术表现,但是无论如何表现,有一点是不能忽略的,就是它的落脚点一定是体现民族精神的,是展示我们民族自信的。   康蕾:  每个人都有自己的一条路,因为每个人的经历都是独特的。在读研究生的时候,我有幸赶上西部大开发,去过大西北半年,画过一些新疆塔吉克题材的作品。最近有一些关于新疆的问题,看到有些新闻报道感觉特别痛心,从个人情感上特别难接受。我们也有画画的新疆朋友,他们来到北京住宿,会遇到问题,少数民族的人多数都是特别好的,我们去写生的时候,受到他们特别热情、真诚的招待,现在不能把他们给推出去,应该在这方面多一些关注。这次我会拿我之前参加青年美展的一张画新疆塔吉克的作品,正好也符合我这段时间对这些问题的观察和考虑。中国梦,我的理解是中国人的梦。我们中国是多民族国家,在社会发展过程中,会产生很多问题,我们能做什么?我能做什么?只有画好画,教好书,做好自己的事情,就像一滴水,每滴水都清澈起来,对世界整个的河流是有帮助的。  刘琦:  我以前也关注少数民族的生活,有了家庭和孩子之后,转向来看周边的人,对身边的题材觉得更真切,更能把握。上次全国美展画了一个梦幻木马,就是我孩子玩木马的一个场景,我经常自己出去写生,基本不带孩子,所以有时候跟孩子去公园转转,体会特别深。十二届美展,我也还是借助身边的题材,画起来游刃有余,而且更有真情实感。  庄重:  我的创作计划是画自己感兴趣、真正打动自己的题材。我喜欢长时间地在自然中,体会大自然风吹落叶的感受,心理状态长时间的感受,才是写自然生气的可能。也许是因为大自然是没有感情的,才能够慰藉人这样一个敏感的生物,我经常会怀疑自己被打动的一刻。我会画两年前的素材和当时的感受,会在一两年以后,才对某件真正打动自己的题材进行入手,这样时间上的检验,会让作品更加贴近我自己。  王惠亮:  我准备的题材是北方农民秋收的场面,素材从去年10月份已经准备好,但是一直在考虑怎么画。我觉得主要还是要有真情实感,我尝试把写生的感觉融入到木刻当中,因为以前的木刻有些作者更注重的是印痕,或者是刀痕。这次我有意识地对自身进行一个尝试,把写生的灵动和印痕和刀痕有机结合起来,想在这个新作品当中,从自身的角度有一个突破。   陈治:  上一届美展我画了《零点》,是想反映现实生活中的状态,大约与我初为人父、家庭温馨有关。这次,我还是想在家庭生活上进行传播,在我酝酿了很长时间,觉得可以画的时候,家里出了一点事情。我的父亲身体不好,我陪他住了三个月的医院,这时候我对人性包括温情,有了一种特殊的理解。我的父母,他们随时会远去,这种温情让我比以前成熟了,所以回过头来我再看这个画面,便有了新的想法,我想让它具有一定的文学性。  陈树东:  我成长在部队,对历史非常感兴趣,希望在历史画题材方面有一些作为。我们不仅需要歌颂我们这个时代的作品,更需要鼓舞人、震撼人、教育人的力作,真正把自己的所学所悟与国家民族时代联系起来,与毕生的艺术追求、艺术理想联系起来,一定能创造出感人的力作。   尚辉:  这个座谈会我们听到了来自艺术家和基层美术创作机构所发出来的声音,让我们了解了当代中青年重要作者的创作进展情况,听到了各位美术家对于如何描绘中国梦的理解,对当代中国美术发展状况的了解。我归纳一下,关于中国梦,有这么几个方面:第一就是历史与现实的问题,刚才几位军旅艺术家都谈到了怎么样从现实的角度来画军事题材,画历史的题材。第二是画农民,画农民工,画他们与城市的关系,画城市中的人如何理解农民的形象。第三是我们今天的艺术创作,不仅仅是为了某个鲜明的主题题材去创作,而是从自我感受出发,不论你怎么去表现自我的感受,都要和社会联系在一起,所以无形中也是通过自我来认识社会。正像大家说的,没有我的梦,没有我们家庭的梦,没有农民的梦,怎么会有中国梦?这个实际上也间接地回答了我们第十二届全国美展即将出现的描绘中国梦的这样一些主题。第四是民族与国家,刚才听了好几位画家谈画西藏、新疆等少数民族的形象的原生态,画少数民族的社会的变迁,画少数民族和今天整个国家统一的形象。从这四个方面,从大家正在进行创作的状况中,可以大致勾画出我们第十二届全国美展的方方面面。在这个过程中,都谈到了创作与生活的关系,写生与绘画创作的关系,尤其是如何尊重艺术创作的规律,对我们如何进一步改进第十二届全国美展的组织方法,有很好的建议,特别值得我们研究。(本报记者曹玉文根据录音整理)

提建议 解难题 放松心态 轻松上阵--十二届全国美展美术动员会在河南大学召开

2014年4月10日,为迎接即将到来五年一届的全国美展,使河南美术在十二届全国美展中取得好的成绩,河南省美术家协会组织专家马国强、曹新林、丁中一、刘杰、谢冰毅、王彦发、马岭、丁昆、程兆星、李建忠一行十人来到河南大学艺术学院为参加“十二届全国美展”的作品进行指导,在河南大学艺术学院作品观摩现场,河南省美协顾问丁中一、曹新林老一辈艺术家及省美协观摩团与现场的作者一同探讨构图、创作技巧及创作的思想内涵,对展出的作品进行了逐一点评,对存在的问题提出了很多针对性很强的建议。

美高梅网址 3 在观摩展厅,河南省美协中国人物画艺委会主任、河大艺术学院教授袁汝波老师首先介绍了自己创作作品的构思与想法,并请与会专家、老师对其作品进行点评,与会专家均各自表达了意见、看法及修改意见。

美高梅网址 4 在现场,河南省文联名誉主席、河南省美协主席马国强一边观看作品一边询问身边的作者,看到某一个细节的不足,便会细心地与身边的作者进行交流,指出不足并提出一个合理的解决办法。 在河南大学艺术学院的研讨会上,与会专家与大家进行了面对面的交流、沟通。在谈到美术作品的创作上,与会专家均表示:十二届全国美展是美术界的奥运会,作者的创作压力是有的,但大家要无负担、无压力,创作要放得开,要发挥画种的优势,创作中要深入生活,体现生活的真实性与艺术性,要放松心态轻松上阵,一个好的创作心态尤为重要。 河南大学艺术学院负责人详细地向观摩团介绍了为备战“第十二届全国美展”所做的工作。他们为备战“十二届全国美展”,除了为创作人员提供便利的工作条件以外,并设重奖奖励在“全国第十二届全国”美展入选、获奖的教师,以激励美术创作的积极性。 对于河南大学美术学院作品的观摩,马主席说:“看了作品后我首先要为各位加油,创作的作品让人很欣慰,但不兴奋,创作上大家要有一个好心态和积极主动的思想,要把握好思想性、艺术性、创作性、劳动性四个主题思想去深入创作。河南大学以及河南省的各大院校教师是河南美术创作的一只重要力量,要拿出勇气和决心,在五年一届的展览中实现自己的艺术理想与人生价值,以最好的成绩展示河南的美术实力;2014年是十二届全国美术作品展览年,要求大家抓住契机展现时代精神。尽管时间已迫在眉睫,但还有时间对于我们作品的不足进行修改。十二届全国美展同时也是展示各大院校实力的一次角逐,也是教学力量的一次集中体现,在离美展不到1个多月的时间里大家要奋力冲刺,努力使作品能再上一个台阶,力争在十二届全国美展中获得佳绩。”

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